RD-6-SR Drum Machines Behringer

Điều khiển USB

Để đưa RD-6-SR vào thời đại hiện đại, kết nối USB đã được thêm vào để đồng bộ hóa và kích hoạt MIDI. Điều này cho phép RD-6-SR được DAW của bạn điều khiển nếu muốn, cho phép hoán đổi các bài hát và mẫu hoặc kích hoạt từng âm thanh riêng lẻ.

Những con số

RD-6-SR có 11 nút và 26 nút, tất cả đều được bố trí theo một định dạng trực quan cao giúp mang lại sự thú vị cho việc tạo beat của bạn. Các kết nối đầu vào và đầu ra bao gồm: Open hoặc Closed Hi-Hat, Clap, Cymbal, Low và Hi Tom, Snare và Bass Drum Voice Outs; Khởi động / Dừng để kết nối bàn đạp chân; MIDI In, Out và Thru qua USB để kết nối RD-6-SR với DAW và cổng MIDI 5 chân.

Sơ lược về lịch sử máy trống

Từ khởi đầu khiêm tốn của nó như một sự hỗ trợ nhịp nhàng cho những người chơi đàn organ, đến sau đó khiến sàn nhảy bốc cháy với những nhịp đập không ngừng và thôi miên, máy đánh trống đã là một trong những phát minh âm nhạc không được đánh giá cao nhất. Không khoan nhượng với độ chính xác về mặt nhịp điệu, máy đánh trống cung cấp phần nhịp điệu hoàn hảo không bao giờ mệt mỏi khi chơi cùng một vòng lặp bốn thanh. Tuy nhiên, khi được đưa vào đúng bối cảnh âm nhạc phù hợp, chúng có thể được biến tấu để tạo ra nghệ thuật nhịp điệu đầy cảm hứng.

Máy đánh trống đầu tiên - The Rhythmicon

Chiếc máy Rhythmicon đột phá được tạo ra bởi nhà phát minh người Nga Leon Theremin vào năm 1931. Chiếc máy này là sự hợp tác với nhà soạn nhạc người Mỹ Henry Cowell và có thể tạo ra tới 16 nhịp điệu khác nhau với âm thanh ảm đạm ấn tượng.

Chamberlin Rhythmate

Rhythmate là máy đánh trống tiên phong, sử dụng các vòng băng để tạo nhịp điệu để đệm cho người chơi organ. Máy có 14 vòng lặp băng với một điều khiển trượt cho phép phát lại các bản nhạc khác nhau trên mỗi đoạn băng có thể kết hợp để tạo ra nhiều biến thể.

Roland CompuRhythm CR-78

CR-78 là một máy tạo nhịp điệu analog cổ điển - và là máy đầu tiên sử dụng bộ vi xử lý. 34 mẫu tích hợp có thể được thay đổi chỉ bằng một lần nhấn nút, cung cấp cho người dùng khả năng kiểm soát sáng tạo hơn đáng kể. Đối với âm thanh trống, CR-78 cung cấp 14 âm trống rất điện tử nhưng tương tự. Âm thanh bao gồm Kick, Snare, Rim, Cow Bell, Hi-Hats, Cymbals, Congas, Bongos, Tambourine và Guiros. Với 11 hiệu ứng biến thể và khả năng điều chỉnh nhịp độ, điểm nhấn và độ mờ dần trong / ngoài, CR-78 vẫn có khả năng tạo ra những nhịp điệu tinh tế để sử dụng trong Hip-Hop xung quanh và nhiều hình thức âm nhạc khác. Một trong những cách sử dụng nổi tiếng nhất của CR-78 có thể kể đến trong bản hit năm 1981 của Phil Collin, “In the Air Tonight”.

Roland TR-808 Rhythm Composer

Trong thế giới của Techno, House, Hip-Hop và R&B, Roland TR-808 là một cỗ máy không thể thiếu. Âm thanh đặc trưng của nó, tiếng trống trầm bùng nổ đã tạo nên hàng loạt bản hit của tất cả mọi người từ Marvin Gaye đến Afrika Bambaata đến 808 State và hiện là một trong những âm thanh được sử dụng thường xuyên nhất trong âm nhạc hiện đại.

Bất chấp tình trạng mang tính biểu tượng hiện tại, khi nó được phát hành vào năm 1980, 808 không phải là một trong những sản phẩm bán chạy nhất. Có rất nhiều người không thích âm thanh đơn giản mà chọn các máy đắt tiền hơn như LinnDrum được lấy mẫu kỹ thuật số. Tuy nhiên, các nhà sản xuất trong nền âm nhạc vòi axit ngầm nghiêng về TR-808 và toàn bộ dòng sản phẩm Roland, bao gồm TB-303, SH-101 và TR-909, mang lại cho những chiếc hộp này vị thế biểu tượng và thẻ giá hiện đại của chúng. cuộc thi đấu.

Roland TR-909 Rhythm Composer

TR-909 nổi bật với âm thanh trống được lấy mẫu và tương tự đã trở thành đồng nghĩa với âm nhạc house và techno. Máy trống tuần tự, có thể lập trình này được ra mắt vào năm 1983, và mặc dù nó không phải là một thành công thương mại tức thì, nhưng nó đã nhanh chóng thu hút được lượng người theo dõi ngầm. Với DIN Sync 24, MIDI In và Out và các đầu ra riêng lẻ cho từng âm thanh, TR-909 có thể được tích hợp vào bất kỳ phòng thu nào và cung cấp nhiều điều khiển để kiểm soát từng âm thanh. TR-909 đã được sử dụng bởi The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital và Jean Michel Jarre. Sẽ rất khó để tìm thấy một nhà sản xuất nhạc kỹ thuật hoặc nhà sản xuất nào chưa sử dụng TR-909 kick trong một bản nhạc vào một thời điểm nào đó.

LinnDrum

LinnDrum đầy cảm hứng được Linn Electronics tạo ra vào năm 1982, sử dụng các mẫu âm thanh vượt trội đã tạo ra một thế hệ người dùng mới đồng nghĩa với âm thanh của những năm 80. LinnDrum đã được sử dụng trong vô số bản nhạc kinh điển trong suốt những năm 80, bao gồm các bản hit của Prince, Tears for Fears và Madonna.

Oberheim DMX

Ra mắt vào năm 1981, Oberheim DMX cũng sử dụng âm thanh lấy mẫu của trống thực, điều khiển điều chỉnh riêng cho từng giọng nói và chức năng xoay để thêm một chút lùm xùm. Các điều khiển đã cho DMX khả năng mô phỏng một tay trống thực sự thông qua các biến thể thời gian, cuộn và bùng phát để tạo ra “cảm giác” giống người hơn. DMX có 11 mẫu, có thể được sử dụng để tạo ra 24 âm trống riêng lẻ và cho phép lên đến 8 giọng đồng thời. Nó có 8 đầu ra riêng biệt để xử lý kênh riêng lẻ và chứa tới 100 chuỗi và 50 bài hát.

Âm thanh trống mạnh mẽ và thuyết phục của DMX đã khiến nó trở nên hấp dẫn đối với các nghệ sĩ và nhà sản xuất trong nền văn hóa Hip-Hop đang phát triển mạnh mẽ và nó được đưa vào nhiều hồ sơ sáng tạo ban đầu của bối cảnh. New Order đã sử dụng DMX để tạo hiệu ứng tuyệt vời cho đĩa đơn năm 1983 của họ, "Blue Monday" với mô hình trống trầm lặp lại của nó.

E-mu SP-1200

Được phát hành vào năm 1987, E-mu SP-1200 nhanh chóng được chấp nhận trong thế giới Hip-Hop do tốc độ lấy mẫu băng thông hạn chế, bộ lọc 4 cực cổ điển và độ phân giải lấy mẫu 12 bit. Tất cả những điều này đã góp phần tạo nên những âm thanh đặc sắc của đơn vị, vốn đã được đưa vào nhiều bản thu âm nổi tiếng. Khả năng của SP-1200 trong việc xây dựng cấu trúc chính của bài hát trong một thiết bị duy nhất (thiết bị đầu tiên trong ngành) đã giúp các nghệ sĩ Hip-Hop rời khỏi phòng thu để biểu diễn trực tiếp cùng với máy. Những người dùng nổi tiếng bao gồm Beastie Boys, The Prodigy và Daft Punk.

AKAI MPC60

Akai MPC nổi tiếng được thiết kế bởi Roger Linn và được sản xuất bởi Akai từ năm 1988 trở đi. MPC cho phép các nghệ sĩ sử dụng những cách thông minh mới để thao tác với các mẫu nhỏ để tạo ra một bản nhạc hoàn toàn mới. Những đoạn trích này thường được lấy ra từ các bản ghi khác và do đó bắt đầu một phong cách mới là “Ghép ảnh âm thanh”. MPC60 ban đầu chỉ cho phép độ dài mẫu lên đến 13 giây. Vào thời điểm đó, bộ nhớ lấy mẫu rất đắt tiền, điều này khiến mọi người phải ghi ở tốc độ cao hơn 5 để có thêm thời gian. Hiệu ứng phụ là phát lại ở độ phân giải thấp hơn, góp phần làm cho âm thanh bị rè. Những người dùng nổi tiếng bao gồm Kanye West, Dr. Dre và Mark Ronson.